Трите стълба при създаване на видео за участие във вокален онлайн конкурс

Тази публикация е провокирана от разговори с г-жа Петя Колева, която ми каза следното: „Дълго мислех кому и защо са нужни тези онлайн конкурси и в края на краищата прозрях – те трябва да дадат тласък на участниците да научат нещо ново. Да ги принудят да усвоят някакви нови умения свързани с шоубизнеса. Точно така, както се случва с конкурсите на сцена, които учат на комуникация с публика, приемане на оценката на журито, на признание и НЕпризнание….“. Петя Колева е оперна певица и директор на Ла Кахита Музикал. Също така е отговорен директор на фестивала „Орфей в Испания“.

Правя предварително уговорката, че в този материал вие няма да намерите нито една дума за пеенето. Няма, защото тук ще уточня, че не вокалната работа, а сценичната работа е обект на този текст. Приемаме, че пеенето не е проблем и е достигнало достатъчно високо ниво на професионализъм.

Нека започнем с това да определим тези три стълба, а после ще разберем от какво са съставени те. Не претендирам за изчерпателност до крайна степен, защото става дума за изключително сложно по състав изкуство, каквото е видеозаснемането.

Първият критерий е техническо-творчески, но техниката е преобладаваща. В него за застъпени елементите: видео, звук и осветление. Вторият елемент е по-скоро творческо-комуникативен. Става дума за работа с камерата. Третият елемент е най-творчески и най-много се свързва с уникалността и индивидуалността на артиста. Това е общата визия, която включва: костюм, прическа, грим, интериор ( декор ) и не на последно място поведението пред камерата.

Да разгледаме малко по-подробно тези елементи. Да започнем с техническият първи елемент. За да имаме качествен видео продукт ни е нужно да имаме минимално понятие от техниката, с която ще снимаме. Благодарение на съвременните технологии ние държим в джоба си нещо повече от електронен бележник, телефон и календар. Става дума за минимално оборудвано видео и аудио студио. Производителите на съвременните телефони са ни дали възможност да използваме програми, които имат готови модели за видео, фото и аудио запис. Фотографията също не е обект на този материал. Пропускаме я. Но за видеото имаме варианти, които отговарят на всички популярни платформи за обмен на видео материали, телевизионни формати и към това можем да прибавим и дори трикови снимки и обработка на видео. За онлайн конкурс за изпълнение на песен всичко това не ни е нужно. То е нужно при водене на влог, правене на някакви клипове и т.н. На нас ни трябва да знаем, че е добре да се снима ХОРИЗОНТАЛНО ( landscape ). По този начин нашето видео ще съвпадне с повечето уреди за видеоизлъчване по ориентация на екрана – телевизори, телефони, таблети и т.н. Трябва да можем да сме стабилни ако държим телефона в ръка, за да няма треперене на картината. Най-добре е да се ползва стойка, та било то и малка. Винаги може да бъде поставена на високо място. И сега нещо важно – поставете камерата на нивото на очите. Нека артиста се вижда в цял ръст. На конкурсите за пеене се оценява не само гласовите възможности и умения, но и всичко, което артиста прави. Тоест, нужна ни е визия в цял ръст. Гледайте да поставите камерата така, че пода, тавана и други хоризонтални линии да са ХОРИЗОНТАЛНИ и когато после преглеждате видеото.

В този първи елемент имам нещо много важно, което се нарича ОСВЕТЛЕНИЕ. Ако вие имате лошо осветление губите много голяма част от вниманието и доброжелателността на журито. Защо? Защото като не вижда човек губи интерес. В днешно време над 70 процента от комуникацията ни е невербална. Това ще рече, че ние гледаме езика на тялото и предаваме информация с езика на тялото и за това се отнасят тези НАД 70 процента.

 

 

Звукът е също много важен. Ако акомпанимента е по-силен от гласа какво ще оценява журито? Какво ще харесва публиката? Само визията и танца? Не е достатъчно и ние знаем това добре. Трябва така да позиционирате източника на звук ( съпровода, инструментала, плейбека, синбека или както там го наричате вие ), че когато се смеси с пеенето да не преобладава едно от двете. Ако имате и ползвате микрофон, то тогава става дума вероятно за някаква домашна или професионална аудио уредба, която ще ви даде възможност да направите баланса между инструментала и гласа. Тогава може дори самия звук да успеете да подадете към камерата по жичен път, а не чрез микрофона на телефона. Ако все пак звука достига до камерата чрез микрофона то тогава следва да направите баланс на силата на звука като цяло.

Следва да поговорим и за осветлението. Не мислете, че става дума за закупуване на скъпи сценични прожектори и пушек машини. Трябва ви да е светло до степен всичко да се вижда ясно. Ако можете да използвате дневна светлина, но не слънцето да свети директно в обекта, а такава от прозореца и да застанете на далечната стена на този прозорец ще е най-добре. Така светлината ще е мека, няма да прави сенки и ще е равномерна. Ако нямате такава възможност е добре да запалите максимален брой осветителни тела, да ги насочите към тавана, стената зад певеца и една част към лицето на артиста. Но и това не е задължително. Ако можете да осветите тялото и лицето на певеца всяко жури ще е повече от доволно.

Сега ще обобщя. Трябва ви непременно техническа проба. Тя ще ви спести много време и усилия. Когато сте поставили камерата на място, настроили сте осветлението и звука направете запис на първи куплет и припев. Таке най-точно ще знаете какво се вижда и чува. Не е нужно да записвате цялата песен. Пестете си времето! Умората идва бързо и започва да руши това, което сте направили. След пробата коригирате това, което е нужно да се коригира. Увеличете осветлението или го намалете или пренасочете. Настолните лампи вършат много добра работа за домашно видео. Местят се лесно и се насочват лесно. Следват още проби и корекции до получаване на желания резултат. Тук някъде е добре да пийнете вода, защото обезводняването също не се числи в групата на приятелите на снимащите видео за онлайн певчески конкурс.

Следващия важен елемент е Визията. В нея се включва всичко, което виждаме – костюм, прическа, поведение, грим, работа с микрофон, танци и т.н. Предполагам, че правейки видео в домашни условия чак до танци няма да се стигне. За тях е нужно пространство, което у дома често отсъства. Танците се правят в повечето случаи, когато снимането на песента става или в репетиционната зала или на сцена. Тогава е възможно и осветление да има и декор. . . Но това не на всеки ще му се случи, за това да разгледаме варианта на снимки в домашни условия.

Визията е важна и това, че сте у дома не значи, че не трябва да си направите прическата и да се гримирате. Тези от вас, които могат да се гримират като за сцена и снимки знаят, че тук се цели освен красота и прикриване на пот, отблясъци от кожата и други такива. Но ако нямате опит просто направете нормален грим, който не подчертава, че вашата десетгодишна дъщеря като стане голяма ще се гримира както се гримират повечето какички отивайки на нощен клуб. Бъдете внимателни с грима. На децата не подхожда всякакъв грим. Това може доста да отблъсне журито. От красивото до кича крачката е много малка. Нарича се вкус и всички ние разчитаме на него.

Подобно е отношението и към прическата. Не е нужно да се прави на всяка цена прическа в най-скъпия фризьорски салон в града. Често пъти тези прически само пречат. И грима и прическата трябва да подчертават образа и да помагат артиста да се чувства комфортно. Да не говорим ако на младият артист му е за първи път да се гримира и фризира – рисковете да го смутите са големи. За това бъдете пестеливи и внимателни с тези изразни средства на визията на артиста.

С костюма трябва да се репетира. Подобно на прическата и грима вие можете, давайки обувки на висок ток на човек, който никога не е носил високи токове да провалите всичко. Тоест, костюма има бутафорна задача точно толкова, колкото и прическата и грима. Той трябва да помага, а не да пречи. Ако се обърнем към народните танци ще видим, че мъжете са обути в потури. Щом се приближим към тях ще установим, че са направени не от тежък шаяк, а от лек материал, който позволява час или два да се танцуват най-вихрените български народни танци. Но отдалече прилича на истински фолклорен костюм. Същото е и с певците. Не обличайте артиста непременно с оригиналната дреха. Направете така, че да може хората да видят важното чрез костюма, а артиста да се чувства комфортно. Репетирайте с костюма. Той е част от образа. Не го правете пред камерата или на сцената по време на концертно/конкурсно изпълнение. Особено когато става дума за специален костюм като военна униформа, животински образ или приказен герой. Костюма носи много възможности и те трябва да се обиграят предварително.

Остана да поговорим за поведението. Тук аз мога да напиша още една докторска дисертация или професорски труд, но ще се огранича с няколко конкретни неща. У дома пространството е малко, което ограничава движението „по сцената“. Трябва да помислите какво и как ще направите, за да запазите образа, който сте готвили изобщо за тази песен. Освен това малкото пространство не отменя ярките и красиви жестове, не променя това, че трябва да има развитие, което да води до кулминация в поведението на артиста, като се следва логичното развитие на текст и музика. Най-важното е да знаем, че общуваме с камерата и да не бягаме от нея! Да я гледаме и да и пеем като на човек.

Към визията неотменна част е декора – внимавайте на фона на какво се снимате – кухня с мивка пълна с чинии, разхвърляна стая или неподредена библиотека… това са все не до там приемливи декори, които можете да ползвате за онлайн вокален конкурс. Разбира се, че има изключения и те са тогава, когато на образа му трябва именно такъв декор, но това е рядкост.

Да обобщим и тези части на втория елемент Визията. Пробата, която се отнася за първия елемент тук се нарича репетиция. Репетирайте с всички елементи на визията. Не оставяйте нищо на случайността и на последния момент – снимките. Нищо не става само. Всичко трябва да е подготвено и репетирано. Всеки елемент трябва да знаем защо се използва, кога се използва, какво целим. . .

И след като споменах вече работа с камерата идва естествения момент да преминем към третия стълб при направата на видео за онлайн вокален конкурс. Ние често пъти срещаме хора, които не могат да гледат в очите, докато разговарят с някого. Същото се отнася и за певците на сцената. Много хора затварят очи или пък гледат някъде в страни… Това е онзи елемент от детската игра на „Криеница“, при който децата затварят очи и вече знаят, че са се скрили. Ако те не виждат – значи и тях не ги виждат. Имам една много лоша новина за всички, което все още играят тази игра и то на сцената – именно на сцената всичко се вижда. Там артиста е осветен най-добре и всяко едно негово движение се вижда чудесно. Да не говорим, че хората са се ВТОРАЧИЛИ в него и „слушат“ с очите си. За това, моля ви, отворете си очите и гледайте камерата в очите. Мислете си затова, че разговаряте с някого, разказвате му тази ваша песенна история.

Другото нещо е, че не трябва да излизате от обсега на камерата. Още повече тогава, когато тя е статично поставена и няма оператор зад нея, който да ви следи. Но говорейки за домашно снимане най-вероятно това е мама, баба, татко, батко… и всеки от тези „телевизионери“ се е вторачил в пеенето на артиста и забравя да завърти камерата ако се наложи. Отваря уста заедно с певеца и почти е готов/а да изпее партията още по-добре, за да помогне за още по-доброто представяне. Познато, нали? Повярвайте ми и аз съм баща и снимам девет годишната си дъщеря и често пъти нея я няма в кадър така, както трябва да бъде. Я половинка, я четвъртинка я горен, я долен крайник. . .все нещо липсва. И то на важния момент. За това препоръчвам да ползвате стойка за камерата и артиста да не се движи извън определен периметър. Както стана ясно той и така не е много голям.

Добре е да се представите преди да почнете изпълнението си. Да оставите малка пауза ако трябва организаторите на онлайн конкурса да отрежат представянето от видеото в последствие. Също така не забравяйте да се поклоните. Това, че не виждате публиката далеч не означава, че нея я няма.

Да обобщим и тук – репетиции, работа с камерата като с нормална публика, представяне и поклон в края… Но може би най-важното нещо е да се научим да гледаме в камерата. Не през цялото време да се вторачваме. Просто да общуваме с нея.

Трябва да направя и едно техническо обобщение в края, за да сте на ясно какво точно ви трябва, за да имате хубаво видео.

1. Нормален съвременен телефон с нормална камера.

2. Стойка или държач или както наричате това устройство, което позволява телефона ви да стои фиксиран на едно място без да се налага да го държите вие.

3. Осветителни тела – всякакви домашни подвижни лампи са добре дошли. Към тях можете да добавите светоотразители – обикновено това са плоскости с фолио, които отразяват светлината и я насочват в желана от вас посока. Такива се продават и във фотографските магазини, но едва ли е нужно да купувате.

4. За звука ви е нужна или добра wi-fi колонка или някаква полу-домашна уредба с възможност да се включи микрофон. В последно време тази техника значително поевтиня и може да се набави лесно.

5. Костюма е важна част от образа, който артиста представя. Но той няма особено отношение към качеството на видеото освен тогава, когато естетически не отговаря на общата визия или пък е целия в пайети и други светоотразяващи материали, които ще създават нежелани бликове на камерата.

6. Прическата и грима са въпрос на вкус.

7. Интериора – тук е важно да се отбележи, че ако имате бяла или просто едноцветна стена можете с помощта на осветителните тела да я направите по-интересна за зрителите. Когато говорим за стая препълнена с мебели и предмети то може би си струва да се пререди малко и да се „освободи“ от тежестта на информацията и внушението, което тези предмети носят. Все пак зрителя гледа и възприема. Но отново говорим за възможности и вкус.

8. За обработката на видеото можете да използвате YouTube. Ще можете да го отрежете и да го „надпишете“ подобаващо. Освен, че ще можете да опишете под него всичко, което трябва да се знае затова видео – Имена на песен, автори, изпълнител и много други неща.

Това са трите основни стълба на създаването на видео за онлайн конкурс. Надявам се, че разбирате защо са три – защото за да има равновесие трябва да имаме три опорни точки. Към тях прибавяме и прекрасното пеене на артиста и в края на този иначе труден процес ще имаме едно прекрасно видео за участие в онлайн вокален конкурс.

Желая успех на всички!

Ако възникват въпроси можете да ми пишете ТУК!

Също така можете да ме намерите във Facebook!

Присъединете се към групата за Сценично поведение!

Присъединете се към моя канал в Телеграм!